EL BARROCO AMERICANO
EN LA RUTA DEL TURISMO CULTURAL
 Seminario Internacional organizado por la Universidad Nacional de Tres de Febrero y la Asociación Amigos del Museo Nacional de Bellas Artes en el marco del Proyecto Cátedra UNESCO de Turismo Cultural
PROGRAMA
Director: Prof. Darko Sustersic.
1) Lunes 28-8 Las rutas culturales en el mundo. La
gestión de las rutas del turismo cultural y sus posibilidades de desarrollo. Experiencias y casos prácticos. Por Jordi Juan Tresserras (España).
2) Lunes 4-9 Creatividad y originalidad del barroco americano. El contexto
geográfico, histórico cultural heterogéneo y múltiple en el que se
desarrolló. El altiplano andino, la cuenca amazónica, la meseta oriental del
Brasil y Centro América. Por Darko Sustersic.
3) Lunes 11-9 El arte y la cultura de las misiones jesuiticas de las selvas
sudamericanas. Los aportes indígenas a la formación del patrimonio misional. Los festivales de música barroca en las misiones de Chiquitos. Por Darko Sustersic.
4) Lunes 18-9 La cultura de la conquista y su gestación. Los aportes de España y Portugal, los aportes americanos y los elementos culturales surgidos de la situación de conquista. Los diferentes tipos arquitectónicos. Por Alberto Nicolini (Tucumán)
5)Lunes 25-9- La arquitectura del Perú y sus tres zonas geográficas. El mundo prehispánico, la zona del Titicaca y su nexo con el Alto Perú (Bolivia) y lo urbano: Lima, Arequipa, Trujillo. Cusco, la ciudad imperial. Por Graciela Viñuales.
6) Lunes 2-10 El barroco en México y el camino de la Plata. Puebla Tlaxcala y la ruta de la policromía de los pueblos del Valle. Por Carlos Flores Marini (México).
7) Lunes 9-10 La arquitectura y la escultura del Brasil colonial. El arte mestizo. Un recorrido por las regiones de Pernambuco, Río de Janiero y Minas Gérais. Arquitectura y decoración (Talla, pintura y azulejos). Por Myriam Ribeiro (Brasil).
8) Lunes 23-10 El proyecto jesuítico como sistema de producción. Los cambios de paradigma en la presentación museológica del patrimonio jesuítico. Por Mónica Gorgas (Córdoba).
9) 30-10 El Colegio Máximo y las estancias jesuíticas de Córdoba. Arte y
arquitectura de los siglos XVII y XVIII. Por Carlos Page (Córdoba).
10) Lunes 6-11 La música renacentista y barroca en Sudamérica. Los intercambios musicales entre nativos y foráneos. La luthería jesuítica. Los instrumentos europeos, los autóctonos y los mixtos. Por Ricardo Massun.
11)Lunes 13-11 La escultura barroca en Sudamérica. La originalidad de los estilos de las diferentes escuelas pictóricas y escultóricas. De la Quebrada de Humahuaca y Yavi hacia la región del Lago Titicaca y El Cusco. Por Darko Sustersic y Ricardo González.
12) Lunes 20-11 El fin y desmembramiento del estado jesuítico y su
repercusión artística y cultural en la región. La recuperación y la conservación del patrimonio jesuítico en los distintos países que poseen dicha herencia. Por Darko Sustersic.
13) Lunes 27-11 Las posibilidades turísticas de esta ruta cultural. Condiciones para su desarrollo sustentable. Confluencia de los objetivos de las políticas de turismo y de cultura. Una agenda común entre el Estado, las empresas, las ONG's y la comunidad. Por Miguel Frías y Margo Hajduk.
14) Lunes 4-12 Valor y sentido de la protección del patrimonio cultural. Patrimonio, identidad, conservación y desarrollo. Indisociabilidad entre biodiversidad y diversidad cultural. Convenciones y recomendaciones de las Unesco. Por Maria Susana Pataro y Roberto Molinari.
Coordinación general: Carmen María Ramos (AAMNBA) y Norberto L. Griffa (UNTREF)
LOS PROFESORES
BOZIDAR DARKO SUSTERSIC
Doctor en Historia del Arte, Facultad de Filosofía y Letras, Universidad de Buenos Aires. Investigador principal del Conicet. Director del Instituto de Teoría e Historia del Arte "Julio E. Payró" de la Facultad de Filosofía y Letras (UBA). Director de la maestría "La cultura jesuítica guaraní" en la Facultad de Arte de Oberá, Universidad Nacional de Misiones (UNAM). Profesor consulto en Historia de las Artes Plásticas III (Renacimiento), Facultad de Filosofía y Letras (UBA), donde también dicta seminarios de grado y de doctorado. Director de proyectos y autor de numerosas publicaciones dedicadas al arte jesuítico guaraní, al barroco en el mundo guaraní, al Paraguay colonial de los siglos XVII y XVIII y a la imaginería misional, ente otros temas relacionados con el patrimonio tangible e intangible de las nuevas culturas sudamericanas.
CARLOS FLORES MARINI
Arquitecto, Universidad Nacional Autónoma de México. Especialista en Conservación y Restauración del Patrimonio Monumental, tanto en México como en América Latina. Ha desarrollado diversos trabajos en centros históricos, destacando el proyecto para la restauración del Alcázar de Colón en Santo Domingo, República Dominicana, y los proyectos para la revitalización de los Centros Históricos de Salvador de Bahía, Brasil, Cartagena de Indias, Colombia, y Antigua, Guatemala, entre muchos otros. Ha sido director del Centro Histórico de la Ciudad de México. Es fundador del Seminario de Estudios y Conservación del Patrimonio de la Universidad Nacional Autónoma de México, miembro fundador y ex presidente del ICOMOS Mexicano (Consejo Internacional de Monumentos y Sitios). Actualmente preside CARIMOS (Organización del Gran Caribe para los Monumentos y Sitios). Formó parte del comité de redacción de la Carta Internacional de la Restauración conocida como "Carta de Venecia".
MIGUEL FRIAS
Licenciado en Administración de Empresas (UADE), con especialización en gestión cultural, organización de eventos culturales internacionales y mercado de arte. Ha producido y organizado muestras en Buenos Aires, Estados Unidos, México y Brasil. Realizó las ·primeras Jornadas Internacionales de Patrocinio Cultural (octubre de 2000) en el Centro Cultural Recoleta, en asociación con Margo Hajduk y Manuel Mora y Araujo Consultora. Como Director de Henderson, Frías y Asociados realizó diversas exposiciones internacionales de negocios. Gestor del proyecto de exposición internacional "Jesuitas en Tierras de Indias". Organizador de viajes culturales a los Festivales de música barroca y renacentista americana "Misiones de Chiquitos" ( Bolivia) y, próximamente, a la Guatemala Maya e Hispana y a Las Rutas de Barroco del Brasil con la Escala Imperial Paratí-Petrópolis-Minas-Bahía.
RICARDO GONZALEZ
Realizó estudios de grado en la Universidad de Estocolmo y de maestría en la Universidad Nacional Autónoma de México.Su actividad profesional y académica se desarrolla en el campo de la Historia del Arte y, particularmente, en el del arte colonial. Se desempeña como profesor titular de la cátedra de Historia del Arte Americano en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires y como adjunto en la de Historia de las Artes Visuales en la Universidad Nacional de La Plata. Es subdirector del Instituto de Historia del Arte Argentino de esta última institución. Ha publicado diversos artículos y libros referidos a los temas de su especialidad. Recibió el primer premio en el ConcursoTelefónica de Argentina a la Investigacion en Historia de las Artes Plásticas por el libro "Imágenes de dos mundos. La imaginería cristiana en la puna de Jujuy", organizado por la Fundación Espigas. En 1999 obtuvo la beca Christie's para la realizacion en Francia de estudios de escultura de fundición artística.
MARGO HAJDUK
Es graduada en Turismo (USAL, 1974), Economía (UBA, 1981), y Master en Gestión y Políticas Culturales (INAP, 1993). Es directora de Arte & Empresa, consultora en patrocinios. Su actividad laboral entre 1982 y 1989 se centró en el desarrollo de proyectos turísticos, trabajando como operadora de turismo receptivo, mayorista y hotelería para empresas de Argentina y Brasil. En 1993 realiza el primer estudio llevado a cabo en la Argentina sobre el apoyo empresario a las artes. Realizó las ·primeras Jornadas Internacionales de Patrocinio Cultural (octubre de 2000) en el Centro Cultural Recoleta, en asociación con Miguel Frías y Manuel Mora y Araujo Es docente en carreras y cursos de gestión cultural, de management de las organizaciones sin fines de lucro y de comunicación corporativa y expone frecuentemente en seminarios y mesas redondas promoviendo el desarrollo del patrocinio cultural.
RICARDO MASSUN
Alumno de Arianne Maurette en el Centre de Musique Ancienne de Génève (Suiza), donde finalizó sus estudios en el año 1990 con la ayuda de una beca otorgada por la Fundación Antorchas, convirtiéndose así en el primer argentino con título en la especialidad de viola da gamba. Simultáneamente a sus estudios en Ginebra fue alumno externo en la Schola Cantorum Basiliensis, bajo la guía de Jordi Savall. Durante los años que vivió en Europa integró diversos conjuntos con los que se presentó en importantísimos escenarios como la Chapelle Royal del Palacio de Versailles, o la Chapelle Saint Louis des Invalides, en Paris. En la Argentina fundó el conjunto Affetti Musicali, referente durante más de 10 años de la música antigua en Buenos Aires. Con él se presentó en las principales ciudades de Argentina y en Suiza, Francia, Canadá, Brasil y Uruguay. En la provincia de Córdoba, bajo la dirección del maestro Gabriel Garrido, grabó un disco con música de Doménico Zípoli para la serie "Les Chamins du Baroque" del sello francés K617. En 1994 fundó, y desde entonces dirige, el Ensamble Louis Berger.
ROBERTO LUIS MOLINARI
Licenciado en Ciencias Antropológicas, Facultad de Filosofía y Letras, Universidad de Buenos Aires. Director Nacional de Conservación de Áreas Protegidas de la Administración de Parques Nacionales. Coordinador General Unidad Ejecutora de Proyectos con Financiamiento Externo de la Administración de Parques Nacionales. Miembro de la Comisión Técnica de Evaluación del Programa de Calidad de Vida y Desarrollo Económico Social de la Dirección Nacional de Programas y Proyectos Especiales de la Secretaría de Ciencia, Tecnología e Innovación Productiva. Ha participado como delegado argentino en reuniones del Comité del Patrimonio Mundial de la UNESCO. Profesor de Posgrado en temas relacionados con la preservación y revalorización del patrimonio natural y cultural como base para el desarrollo turístico sostenible.
ALBERTO NICOLINI
Arquitecto (Universidad de Buenos Aires). Profesor Consulto de Historia de la Arquitectura y del Urbanismo en la Universidad Nacional de Tucumán, donde dirige actualmente un Programa de Investigación y un Magister en Historia de la Arquitectura y del Urbanismo Latinoamericanos. Es Profesor permanente de Cursos de Postgrado sobre temas iberoamericanos de la especialidad en las Universidades Nacionales de Buenos Aires y de Mar del Plata. También ha dictado postgrados en Sevilla, La Habana y Salvador, Bahía. Es miembro correspondiente de las Academias Nacionales de Historia y Bellas Artes, asesor emérito de la Comisión de Museos y de Monumentos y Lugares Históricos y miembro honorario de ICOMOS Argentina. Ha sido director del Fondo Nacional de las Artes entre 2001 y 2003.
CARLOS A. PAGE
Arquitecto y Doctor en Historia. Investigador de Carrera del CONICET. Miembro del ICOMOS (Consejo Internacional de Monumentos y Sitios), del CICOP (Centro Internacional para la Conservación del Patrimonio), y de número de la Junta Provincial de Historia de Córdoba. Publicó más de 150 artículos en revistas especializadas y de divulgación en Argentina, España, Estados Unidos, Bolivia, Suiza, Italia, Brasil y Colombia. Es autor de numerosos libros y folletos, realizados en forma individual y en colaboración. Editor de "Educación y Evangelización. La experiencia de un mundo mejor" (X Jornadas Internacionales sobre Misiones Jesuíticas, 2005). Autor del dossier presentado a la UNESCO para la declaración de Patrimonio Mundial de la Universidad y Estancias de Córdoba.
MARIA SUSANA PATARO
Embajador Extraordinario y plenipotenciario de la Republica Argentina. Asesora técnica de la Dirección Nacional de Conservación de Areas Protegidas de la Administración de Parques Nacionales, dependiente de la Secretaria de Turismo de la Nación, en temas de capacitación, sensibilización y comunicación, con particular referencia a los sitios del patrimonio mundial y como enlace con el Ministerio de Relaciones Exteriores. Ha sido delegado permanente alterno ante la Organización de las Naciones Unidas para la Educación la Ciencia y la Cultura, UNESCO (1994-2000) y subdirectora de Organismos Internacionales de la Cancillería (2001-2005). Desde 1994 ha participado de manera casi ininterrumpida en las reuniones del Comité del Patrimonio Mundial. Igualmente ha coordinado numerosos encuentros nacionales e internacionales vinculados con la protección de los bienes culturales.
MYRIAM RIBEIRO
Doctora en Arquelogía e Historia del Arte (Universidad Católica de Lovaina, Bélgica). Estudios de pos- doctorado, The Courtauld Institute of Art (Universidad de Londres). Profesora titular en la carrera de posgrado en Artes Visuales, Departamento de Historia y Teoría del Arte, Universidad Federal de Río de Janeiro. Ha dictado cursos de especialización en cultura y arte barroco en la Universidad Federal de Ouro Preto. Integró el equipo técnico del Instituto Estatal del Patrimonio Histórico y Artístico de Minas Gerais. Ha organizado numerosos congresos y exposiciones internacionales relacionadas con el arte luso-brasilero y con el barroco brasilero. Curadora del módulo "Imágenes religiosas del Brasil" en la Muestra del Descubrimiento, Brasil 500 años (São Paulo, 2000). Miembro del Comité Brasilero del ICOMOS. Autora de textos individuales o en colaboración sobre temas de la arquitectura y el arte colonial del Brasil, sobre imaginería religiosa y sobre el arte del Aleijadinho.
MONICA RISNICOFF DE GORGAS
Conservadora de Museos, egresada del Instituto Argentino de Museología. Directora del Museo Nacional de la Estancia Jesuítica de Alta Gracia y Casa del Virrey Liniers (cargo al que accedió por concurso de antecedentes y oposición). Integra el Comité Ejecutivo de la Red del Patrimonio Jesuítico Cordobés, declarado Patrimonio Mundial en el año 2000. Vocal del Comité Argentino del ICOM - Consejo Internacional de Museos y activa colaboradora del ICOFOM - Comité Internacional para la Museología. Entre sus antecedentes profesionales y laborales podemos citar los trabajos realizados para la Dirección Nacional de Museos de la Secretaria de Cultura de la Nación, la Dirección del Patrimonio Cultural de la Provincia de Córdoba y numerosas asistencias técnicas a museos del interior del país.
JORDI JUAN TRESSERRAS
Licenciado y doctor Geografia e Historia, Universidad de Barcelona. Coordinador académico del Curso de Postgrado en Turismo Cultural de la Universidad de Barcelona. Ha dirigido y participado en un gran número de investigaciones sobre patrimonio y turismo, especialmente desde la Fundación Europea del Patrimonio y posteriormente como investigador de la Universidad de Barcelona y la Universidad de Girona. En la actualidad es el Coordinador de IBERTUR-Red de Turismo Cultural, y dirige un proyecto sobre "Turismo cultural en América Latina y Europa: investigación, formación y desarrollo regional" del programa Alfa de la Unión Europea. También coordina ARQUEOTUR-Red de Turismo Arqueológico. Miembro del Comité Español del Consejo Internacional de Museos (ICOM), del Consejo Internacional de Monumentos y Sitios (ICOMOS), del Comité Científico Internacional en Interpretacion del Patrimonio, del grupo de turismo cultural de la Red ATLAS (Association for Tourism and Leisure Education) y de la Asociación de Expertos Científicos en Turismo (AECIT). Consultor para proyectos del Banco Mundial.
GRACIELA MARÍA VIÑUALES
Arquitecta (Universidad de Buenos Aires). Doctora en Arquitectura por la Universidad Nacional de Tucumán. Especialista en Historia de la Arquitectura, Conservación del Patrimonio Arquitectónico, Arquitecturas de Tierra y Léxico de la Edificación, con particular interés en el ámbito Iberoamericano. Miembro de la Carrera del Investigador Científico del CONICET. Fundadora y Vicedirectora del Centro de Documentación de Arquitectura Latinoamericana, CEDODAL. Buenos Aires. Miembro del Comité Científico de las Maestrías en Gestión e Intervención del Patrimonio de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional de Mar del Plata. Coordinadora del Doctorado en Gestión del Patrimonio. Universidad Pablo de Olavide, Sevilla, España.
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